من العدل أن نقول إن ستيفن سبيلبرج يعرف شيئًا أو شيءين عن الأفلام بعد أن أحضرنا بعضًا من أكثر أفلام هوليوود المحببة خلال الخمسين عامًا الماضية. ومع ذلك ، لا توجد موهبة عظيمة في فراغ ، والرجل الذي يقف وراء “الفكين” و “Jurassic Park” لديه استشهدت أساطير سابقة تتراوح بين جون فورد وألفريد هيتشكوك إلى أكيرا كوروساوا باعتباره “مدرسة السينما” (عبر الإذاعة الوطنية العامة) عندما كان مخرج سينمائي ناشئ وعلم نفسه. تعتبر قوائم التوصية من كبار المديرين مثيرة للاهتمام دائمًا ، وتعكس اختيارات Spielberg أذواق شخص نشأ في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي واستمرت في العمل في طليعة التيار الرئيسي في هوليوود. “Stagecoach” و “Meet Me in St Louis” و “Lawrence of Abiria” كلها حاضرة ، كما هي ، بالطبع ، “Citizen Kane” ، تحفة Orson Welles الرائدة التي أثرت على العديد من صانعي الأفلام على مدار العقود. يذكر Spielberg أيضًا أنه يتحقق من الجريمة الأقل شهرة من المخرج المافيك: “Touch of Evil” ، وهو الفيلم الذي قاد الإسفين النهائي بين ويلز وهوليوود.
غالبًا ما تعتبر “Touch of Evil” ، وهي حكاية مظلمة من القتل والفساد على الحدود المكسيكية ، الفيلم الكلاسيكي النهائي نوير. إن علاقة ويلز المضطربة مع الاستوديوهات موثقة جيدًا وربما تعكس نغمة الفيلم ، والتي لم تخدم فقط كأناقة لهذا النوع ولكن أيضًا لمهنة المخرج في الولايات المتحدة. بالمناسبة ، امتدت سنوات ويلز في هوليوود تقريبًا الطول الدقيق الذي كان فيه نوير في ذروته: “المواطن كين” ضرب مسارح في عام 1941 ، في نفس العام الذي كان فيه جون هوستون “The Maltese Falcon” ، وهو فيلم مقبول عمومًا كنقطة القفز لهذه الفترة. الأسلوب البصري لـ “kane” ، والرسمة من التعبيرية الألمانية ، من شأنه أن يساعد في إبلاغ الجو المزاجي والبنية السردية للعديد من كلاسيكيات نوير.
لكن “كين” لم يكن نجاحًا كبيرًا عندما تم إصداره لأول مرة ، وفقد ويلز السيطرة الإبداعية على صوره اللاحقة. لذلك ، قطع خسائره وتوجه إلى أوروبا بدلاً من ذلك ، حيث شعر بمزيد من تقدير. عاد إلى هوليوود في عام 1956 لإعطائها لقطة أخيرة ، وكانت “Touch of Evil” هي النتيجة. ولكن مرة أخرى ، لم يعجب المسؤولون التنفيذيون في الاستوديو النتيجة وتم ذبح الفيلم ، مما دفع ويلز إلى إصدار مذكرة من 58 صفحة تتوسل إلى أن تتم استعادتها إلى رؤيته الأصلية قبل أن ينطلق إلى النمش الذاتي في أوروبا مرة أخرى. لحسن الحظ ، يمكننا الآن مشاهدة الفيلم الذي يعيد قطعه لمطابقة رغبات ويلز ، لذلك دعونا نلقي نظرة فاحصة.
إذن ، ماذا يحدث في الشر؟
يتم وضع قنبلة زمنية في صندوق كاديلاك يملكه رجل أعمال مؤثر وعشيقته ، وما يلي هو واحد من مشاهد الافتتاح المدهشة في الأفلام، فترة. في الدقائق الثلاث التالية ، تتبع كاميرا Orson Welles السيارة عبر شوارع Los Robles ، وهي بلدة خيالية صاخبة على الحدود بين المكسيك والولايات المتحدة. على طول الطريق ، تمر السيارة الزوجين المتزوجين حديثًا ميغيل فارغاس (تشارلتون هيستون) ، وهو شرطي مكسيكي منتصب ، وزوجته الشابة سوزان (جانيت لي). تنفجر القنبلة في نهاية المطاف على الجانب الأمريكي من الحدود ، مما أسفر عن مقتل كل من شاغليهم وتنقل حكاية مظلمة من الفساد ووحشية الشرطة والعنصرية النظامية.
يضع موقع الانفجار الجريمة في اختصاص الكابتن هانك كوينلان (أورسون ويلز) ، وهو شخصية هدير مع موهبة خارقة لحل الحالات من خلال “الحدس”. Vargas ، مثلنا ، قد تم ربط Quinlan كشخصية مظللة منذ البداية. لكن القبطان يتمتع بسمعة لا تشوبها شائبة امتدت 30 عامًا ، بدعم من صديقه المخلص ومرؤوس بيت مينزيس (جوزيف كالييا). هناك تلميحات لماضي أكثر نبيلة ومأساوية لكوينلان: لقد أخذ ذات مرة رصاصة لمينزيس وقتل زوجته ، مما أجبره على البحث عن العزاء في الكحول. لقد كان على العربة لمدة 12 عامًا ولا يزال يسقط بحزن من قبل Boudoir of Tana (Marlene Dietrich) ، وهو مالك Bordello و Tortune Teller الذي قد يكون لديه ماض رومانسي.
ومع ذلك ، لا يوجد أي أثر شرف يبقى هو الكينلان الذي نلتقي به. إنه رجل شديد البخيل ومتوسط ، يسعدني ساديًا في تأطير شاب مكسيكي من أجل الضربة المزدوجة. في هذه الأثناء ، يرشد العم جو غراندي (أكيم تاميروف) ، وهو راقص مكسيكي وزميل في كوينلان ، عصابته إلى تخويف سوزان بينما يحقق زوجها في القضية. لا يوجد لدى كوينلان أي مخاوف بشأن استخدام أساليبه المشكوك فيها لإبعاد فارغاس من ظهره ، حتى لو كان ذلك يعني تخدير زوجته الشابة وإعدادها لقتل موسيقى القتل. لكن شياطين القبطان الفاسدين يلحقون به ، مما يجبره على العودة إلى الزجاجة بينما كان Tana Foretells Doom في بطاقات التارو: “مستقبلك كله يستخدم”.
لماذا لمسة الشر هو فيلم لا بد منه
“Touch of Evil” مليء بالشخصيات الكبيرة ، وربما أكثر من Dennis Weaver كمدير ليلي لا يصدق في موتيل مهجور حيث يتم الاحتفاظ بالسوزان نصف مضيف. في مقابلة مع Empire مع Edgar Wright ، تذكر Spielberg ذات مرة كيف أشار إلى تلك الشخصية للحصول على أداء كهربائي مماثل من نفس الممثل في فيلمه الأول ، “Duel”.
إلى جانب هذا الاتصال ، من السهل معرفة سبب رغبة Spielberg في إعادة النظر في فيلم Welles. يشبه إلى حد كبير “المواطن كين” ، وهو كنز ممتلئ بالتقنية السينمائية. يعمل Welles ، الذي يعمل مع المصور السينمائي Russell Metty ، كما لو كان يعلم أنه سيكون فرصته الأخيرة ويعمل على توظيف جميع حيله المرئية المفضلة ، بما في ذلك لقطات تتبع التعقب ، والتركيز العميق ، والزوايا المنخفضة الفائقة ، وتأطير دقيق ، وتناقض صارخ بين الضوء والظلال لخلق الجواء المبتذلة.
“Touch of Evil” لا يخلو من أخطاءها. Heston هو Miscast بشكل فظيع كشخصية مكسيكية ، وأسلوبه في التمثيل ، إلى جانب جانيت لي ، يعود تاريخه إلى حد ما. ثم مرة أخرى ، لا يكاد يهم كلما تلوح في الأفق Quinlan— لا يمكن التعرف عليها تقريبًا بموجب بدلة سمينة وأنفًا اصطناعيًا ورفاقًا ، ويلز بشكل رائع تحت الجلد لأحد أعظم رجال شرطة السينما. كوينلان يتجاوز الفداء ، لكن مشاهده مع تانا هي القلب المؤثر للفيلم. قامت بخلعه المأساوي بإدماجه ، ومن الواضح أنهم أحبوا بعضهم البعض في الماضي ، وهو اللحن الكئيب على البيانولا في تانا يستحضرون في أوقات أكثر سعادة. بمجرد أن يلتقي كوينلان بنهايته الباهتة ، هي هي التي تقدم الحكم النهائي: “لقد كان نوعًا من الرجل. ماذا يهم ما تقوله عن الناس؟”
ومعها النهائي “Adios” ، يسقط ديتريش الظل في الفترة العظيمة والمؤثرة في فيلم American Movie Noir. لا يزال هناك بعض الأمثلة المثيرة للاهتمام القادمة ، ولكن ، كما وصفها بول شريدر ذات مرة ، كان “Touch of Evil” هو epitaph لهذا النوع. وكذلك لويلز ، كان مستقبل الاستوديو الخاص به قد استخدم بالفعل ؛ على الرغم من أنه لا يزال لديه بعض الأفلام الجيدة التي تركت فيه (“The Trial” ، “Chimes at Midnight ،” “F for Fake”) ، مات للأسف منبوذ هوليوود. لحسن الحظ ، لا يزال لدينا نسخة إعادة قطع من “Touch of Evil” كتذكير آخر بموهبته الهائلة.